花材：金银木

　　花型：自由花

　　花器：缸

　　秋收冬藏，入冬后大地荒寒，可供选择的花材较少，作品的气势与颜色，很能抒发插花者自身的兴味。“冬季插花要具备一种历寒不衰的生命力，体现自古文人所敬崇的傲霜品格，置于茶室书斋，又添几许雅致。”李曙韵说。

　　此件花作品的花器为陶缸，由日本陶艺家三笘修制作，在型制设计上，受原始陶器的启发，表面则烧制出类似青铜器锈迹斑驳的质感。缸的口径较大，以枯木横亘或斜入缸口来固定花材即可，不使用剑山和撒，更为简约自然。而且枯木象征苏州园林中太湖石层峦叠嶂的姿态，如同根石，花枝从山腰处遒劲立出，整体气势才不致松散。李曙韵说，“花人要习练发现美的双眼，平日可到花鸟水族市场，多留意造型独特的枯木，进山游玩时，要懂得捡拾可供创作的枯木、苔藓与老藤，收集生长着菌类的石头和树皮，用于秋冬插花，增添作品的自然氛围。”

　　除枯木外，此件花作品仅择取红色金银木插作。木本的枝条遒劲老怪，枝上果实点点红韵，传达出古典的东方意境与凌寒不畏严霜的品格。插花的气势，很大程度上取决于对花枝姿态和走向的挑选。仅以一种木本花枝插作时，多为赏枝，这一取舍就显得尤为重要，其间可见插花者化繁为简的能力与创作的细腻程度，是需要长期练就的修为。

　　自由花型不拘泥于形式，没有明确的主、客、使枝。作为缸花，在花型结构上，起把宜紧，上段择取倾斜与平出的长枝条，以旁逸斜出的姿态，让人感到冬天里生命隐而未发的力量。下段则以较短的枝条回收，令枝脚不显光秃，并与倾斜平出的枝条张弛有度，使得整体气势中正平和。

　　作品完成后，陶缸古远沉静、枯木似假山嶙峋，仿佛庭院山石间凌寒开出一树红花。插花置于古旧木板手制的茶桌上，搭配红色竹茶席，茶席与花材同色，延伸红的暖意。席上简单置一壶两杯，如文徵明《品茶图》中所画，全然是茶人的自在随性。花枝横斜，疏影又落于茶席，两人于花下对坐品茗，一室的初冬静好。